«Jack the Ripper Returns», así debería haberse titulado este film dirigido por los hermanos Allen y Albert Hughes. El retorno del asesino más conocido de la época victoriana, del Londres escondido bajo la niebla del Támesis, no podia ser musicado por otro compositor que no fuera Trevor Jones. Si lo que requería FROM HELL (2001) era una atmósfera densa, Trevor Jones se la dió componiendo una partitura muy en la línea de sus obras precedentes, THIRTEEN DAYS (2001) o MERLIN (1998).

Desde la primera nota hasta la última FROM HELL es una obra típica en Trevor Jones que se construye bajo cuatro grupos temáticos perfectamente definidos: el horror, el misticismo, la acción y el romanticismo que se sustenta en dos suites —In Memoriam y Pennies for the Ferryman— que debido al capricho de los hermanos Hughes —productores ejecutivos de la edición de Varèse Sarabande— se relegaron a los tracks 2 y 12, respectivamente, cediendo su orden compositivo a la insufrible canción de Marilyn Manson The Nobodies en la introducción y el tema evasivo Bow Belle (Absinthium) en la coda.

La atmosfera que Trevor Jones confirió a su obra es plenamente decadentista y densa, y no tan descriptiva como debiera si se hubiese dedicado a seguir las pautas del género del horror del que son fieles exponentes John Frizzel o Howard Shore. Trevor Jones dejaba de lado todo su sustrato épico y se adentraba en una narración neo-gótica que cae en el alternativismo. A pesar de los comentarios que se refieren a los paralelismos con SLEEPY HOLLOW (1999) éstos no lo son tanto si tenemos en cuenta que uno de los elementos básicos en la mitología burtiana como lo es la ambientación gótica, no es la misma que utilizan los hermanos Hughes para ambientar su Londres brumoso. FROM HELL es, por tanto, un film con aspiraciones de independiente —bajo el sello de la Twentieth Century Fox—, pero con matices propios, incluso su música se dejó impregnar de esos matices.

A pesar de poderse considerar una banda sonora de horror Trevor Jones se dejó llevar en algunos temas por su lirismo. En efecto, FROM HELL es además de mística y atmosférica, una partitura lírica con personalidad propia. Por muchos aspectos diremos que FROM HELL es una banda sonora típica en Trevor Jones, no ya por sus continuas referencias a temas de desarrolla déjà vues en CLEOPATRA (1998) o MERLIN (1998), sino por la funcionalidad que adquiere la estructuración de la obra. La estructura de FROM HELL sigue siendo muy trevoriana dando una importancia mator a las pistas largas por encima de las cortas. Por esto decimos que se trata de una obra típicamente trevoriana.

La suite In Memoriam es la pista introductoria que presenta varios de los temas retentivos, temas que pasan del misticismo coral al lirismo trevoriano apoyado en la percusión sintética y en algunos ritmos que nos recuerdan el BRAM STOKER’S DRACULA (1992) de Wojciech Kilar y su experiencia romana en CLEOPATRA (1998). In Memoriam es, por otra parte, una introducción típica en Trevor Jones por lo que ya hemos referido en su presentación de todos los temas que se desarrollan a lo largo de sus doce tracks. Por contra la elección de Bow Belle (Absinthium) como final de la partitura es un aspecto novedoso en un compositor sinfónico pues se trata de un tema para soprano (Amanda Floyd) y contralto (Heather Cairncroft) que es distorsionado para asimilarse al sonido de un vinilo y que en el film aparece en el momento que el inspector Fred Abberline se toma la absenta en el baño.

El verdadero final, pero, lo hallamos en el epílogo Pennies for the Ferryman que se presenta como un tema resumen con el desarrollo de temas distintos y variaciones líricas del tema romántico entre Abberline y Mary Kelly y de los místicos y decadentistas que conforman la trama central de FROM HELL, temas necesarios para describirnos a un personaje como Jack el Destripador, racional y metódico y místico que aseguraba en el film que con él nacía el nuevo siglo.

El porque de los matices místicos lo explicamos a través de la caracterización franc masona que quedaba representada a través del recurso de las voces masculinas. El secretismo —y elitismo— que rodea el mundo racional de los masones es descrito por Trevor Jones con un juego de claro oscuros, de notas tenebrosas, a veces, asfixiantes, incluso, de las que sobresalen apenas trazos líricos. Esta interrelación es más evidente cuando analizamos pistas como Royal Connections, A Spring of Red Grapes, Whitechapel Murders —que tiene unas notas preliminares muy beethovianas—. En efecto, FROM HELL es sobretodo música racional que describe con acierto el romanticismo y el secretismo masón incorporándolo no sólo a las notas del pentagrama sino también a los títulos: Pennies for the Ferryman, A Spring of Red Grapes o The Compass and the Ruler que incorpora una impronta rítmica impropia en FROM HELL, confiriéndole en algunos pasajes melodías de acción que se diluyen bajo estridencias, solos de violín o notas misteriosas próximas al TWIN PEAKS (1990) de Angelo Badalamenti.

Los temas románticos son escasos en FROM HELL pero surgen con gran intensidad en In Memoriam y Portrait of a Prince en relación al afecto que nace entre el inspector Fred Abberline y la prostituta Mary Kelly y a sus sueños de huir de ese Londres oscuro y costumbrista y de regresar a su Irlanda natal.

Sin duda FROM HELL forma parte de las grandes obras trevorianas, no siempre a la altura de lo que de él cabe esperar, pero cuando su talento alcanza a componer MERLIN (1998), CLEOPATRA (1999) o THIRTEEN DAYS (2000) estamos ante uno de los grandes compositores.

Valoración:

Joan Martínez [2002-04-22]