No es la primera vez que a través de los documentales descubrimos nuevos valores musicales totalmente desconocidos hasta el momento. Es así como he llegado a conocer el trabajo de José Manuel García Pelayo tras ver el más que recomendable documental LAS MONTAÑAS DEL LOBO (2003).

El compositor y productor jerezano Josema García Pelayo ha recopilado en este álbum sus mejores temas para documentales, tanto de naturaleza como de humanidades, la mayoría de ellos producidos por Bitis Documentales bajo la dirección de Joaquín Gutiérrez Acha. Podriamos decir que el nexo común entre estas composiciones es el uso del sintetizador/sampler combinado con instrumentos reales, o viceversa. Si bien el sintetizador es un recurso musical perfectamente válido, a veces hemos discutido desde aquí su uso para «simular» una orquesta de cuerda porque, en muchas ocasiones, esta elección viene condicionada por el presupuesto destinado a la parte musical y no tanto por una decisión artística del compositor. En el caso que nos ocupa comprobamos que el autor usa los recursos electrónicos principalmente como color de fondo mientras que los instrumentistas de «carne y hueso» trazan las líneas principales y dotan al conjunto de una notable calidez humana.

Las montañas del lobo, de Bitis Documentales

Ejemplo de ello es la música compuesta para el documental LAS MONTAÑAS DEL LOBO (2003), un recorrido por las tierras del norte de España tras la pista de dos lobos errantes: Lobo, joven e inexperto, y Viejo, maestro y guía. Con un sólido hilo narrativo el documental entra en esa categoría tan sentimental como agradecida a la que pertenecen NÓMADAS DEL VIENTO (2001) o EL VIAJE DEL EMPERADOR (2004), aunque sin caer en el empalagoso terreno de la fábula. Con todo ello el compositor se sintió especialmente inspirado para crear una enfática partitura con violín, whistles, gaita y utilizando el propio aullido de los lobos con gran efecto dramático, como en La muerte de Lobo Viejo, un auténtico punto álgido del CD. Tan solo reprochar la omisión en este resumen del tema de los créditos finales, el cual, desde mi punto de vista, es una pieza preciosa que bien habría merecido uno de nuestros palpitantes iconos.

Otro documental sobre naturaleza (no tan cautivador como el anterior) es LINCE IBÉRICO: EL CAZADOR SOLITARIO (2004). Esta composición está protagonizada por la guitarra acústica en una referencia a las tierras andaluzas por las que campan los últimos y escasos ejemplares de lince.

En Fuente de piedra encontramos otro momento inspirado del CD, encuadrado dentro la de la música para la serie que da título al disco: EL REINO DE LA LUZ. Aquí se dan cita piano, violín, saxofón y samplers en un delicioso tema melódico. Por supuesto la guitarra española también tiene su lugar en este documental sobre la fauna de Andalucía, tal como comprobamos en el tema que le sigue.

BAJO EL CIELO DE ORIÓN (2004) es una miniserie documental sobre la historia de la navegación destacando el papel de Andalucía en la misma. Su música contiene algunos temas que no podemos pasar por alto, como por ejemplo el bucólico La victoria de Eolo, las sonoridades eléctricas de Hacerse a la mar o el compungido Pasaje a Europa: pateras en el Estrecho.

En conjunto este album EL REINO DE LA LUZ ofrece una muestra significativa del estilo que Josema García Pelayo ha venido aplicando al género documental. Quien desee experimentarlo por si mismo puede intentar conseguir este CD a través de la web del estudio La Bodega. Realmente deja con ganas de saber como este autor podría desenvolverse en la gran pantalla con mayores recursos instrumentales a su alcance.

Valoración:

Martí Mesquida [2007-01-27]